小院种春风

　　作者：简静

　　“全世界的水都是相通的”，文学就是这样的水，诗词更是文学长河中一朵跳跃的浪花。孔夫子完成了时间的造像，也为我们打开了通往“诗”的一扇窗，月光漏下来，铺了一地。

　　读钟与月先生的诗词集《却是多情笑我》，先入为主是两个意象：“钟”与“月”。在东方意象中，“钟”多与寺院、禅有关，古刹钟声，悠远寂寥，钟声是含蓄的、缥缈的，以至简蕴藏“妙”韵。至现代，钟表是工业文明的一个产物，与时间、速度拴在一起。诗人通过“钟”的意象，阐述他对自然、时间和生命的感知，借钟声特有的东方禅意，回望诗言志缘情的发生路径，隐喻当代诗词的美学追求。“月”的意象纯粹，明月当空，月色如水，柔软，静谧，美好且怅然。“月”是诗永恒的母题。无边岁月的感伤，故人往事的乡愁，诗之表达亦如“月”之阴晴圆缺，在不完美中求索。“钟”是人的造物，“月”是自然的造物。钟声之远播与月光之普照，从听觉、视觉的角度，织就诗学精神的经纬空间。钟与月，在动与静之间，透过时间的缝隙，细看这个世界。多情笑我，多情是情，笑我是境。诗人畅行在中华诗词无限的艺术空间，可谓情境两忘。

　　钟与月先生在自序中坦言：诗词的笔触必须紧贴在时代的脉搏上，为时代而赋，为进步而歌。诗人笔墨，有山水、有繁花、有流星……《却是多情笑我》是钟与月先生的第二本诗词集，他先后写下800余首诗词。从题材上看，诗人偏重于个体生命体验，作品以小见大，手法精准、克制。“小院种春风，雨露情浓。几枝月季半年红。片片菜畦匀作去，手握葱茏。”（《浪淘沙》）从自然界季节更替的宏观，到一枝月季雨露生情的微观，再到人流连其间的生活妙趣。“小院种春风”，多好！诗人以小我、小院管窥大我、宇宙，以个体生命体验来感知自然的变幻，借一种不经意的、微小的力来透析自然和生命的“力”之重。“终日呢喃三两句，幽禽飞旋金笼。月钩高挂北枝丛。忽闻林上语，疑似主人公。//负手相看投一笑，分明言不由衷。尽倾妖娆作玲珑。摇唇犹有唱，误己误人中。”（《临江仙·鹦鹉》）此阕着墨重在寓言性，写一只学舌的鹦鹉，反观世间，通过“呢喃”“忽闻”、一颦、一笑、一唱，戏剧化处理“主人公”、鹦鹉、诗人三者的关系，似状景，又似叙事，让读者很快进入诗的场域，等你回头抽身时，发现已与诗人同频共振。“又见雪纷纷，直到黄昏。伤春消息不时闻。乍暖还寒难作息，欲语无门。//黄犬吠山村，少了温存。农家心事向君论。忧地忧天忧岁月，苦煞老身。”（《浪淘沙》）“黄昏”“伤春”“老身”分别从时间、季候、人三个维度，阐述慢慢老去的岁月。诗人通过一场雪、一座村、一只狗，在无声和有声的相续交叠中，烘托出内心的寂寥与怅然。

　　在诗词的表达方式上，诗人更是以其时间经验的丰富和阅读构成的多样，使诗词文本呈现出生活之趣、读书体悟、游历感怀、友人唱和等内容，尽管他以东坡的“老语徒周谆”自谦，实则是透过苏公的艺术之理，解决诗与诗人的关系，在工作、游历、抒怀、状物、回忆中，用诗的方式观察、描述生活，达成自我消解、移情归来，是诗人全面认识自我、转化自我、回归世界的过程。“微凉轻透，好风偏细，近水近山天地。擎天三树涅槃生，千龄叶，几番交替。//昭明书卷，南朝禅唱，天籁之音渐逝。身心长遂晚云轻，款步过，西边古寺。”（《鹊桥仙》）这首游历诗，借浦口惠济寺三株历尽沧桑的古树，讲透世间的空境，人的存在之于身心的意义，“身心长遂晚云轻，款步过，西边古寺”，“款步”之从容，暗合东坡居士名言：着力即差。读书是诗人生活与创作的重要部分，也是诗人循寻古人脚步，体察现实反观自我的表达诉求，既有共情，亦有自发。“花少花多非是碍。花落花开，休说成和败。花后花前同等待，荣枯撕尽原神在。”（《蝶恋花》），陆游、王安石的咏梅诗是诗人的珍爱，他写下这首读书体悟诗，咏的是同物，抒的是共情，更重在一种禅境。在短短三句中，他集中枚举出“少和多，落和开，成和败，后和前，荣与枯”等一系列反比，以物哀之凄美反衬寒梅之高洁，折射出诗人逐步淡出世俗、回归生活自然的心境。“花后花前同等待，荣枯撕尽原神在。”诗歌创作很好地帮助人们完成了移情。诗，永远是除不尽的余数，诗人不断寻找生活与艺术的平衡，这个过程是兴奋的、快乐的，也是痛苦的，或曰“痛并快乐着”。

　　钟与月先生在后记里写得分明：我热爱诗词，说乐此不疲、废寝忘食、自找苦吃都不为过。一首诗词里一个字不妥帖，或是一句话没想出来，从早到晚都在想，有时半夜里突然想到一个词或者一句话，立即翻身起床把它记在小本子上。这份痴与爱，哪一位诗人不想拥有呢？更令人欣喜的是，钟先生还在创作旧体诗词的同时，写随笔、写杂言、写散文诗，汩汩心泉，清淳甘美。